Japoniškos tatuiruotės, kurias dažniausiai matai nuotraukose – koi karpis, demoniška Hannya kaukė, samurajus, milžiniška banga – priklauso vizualinei kalbai, vadinamai irezumi. Joje kiekvienas motyvas turi savo istoriją ir tikslią reikšmę, o ne vien įspūdingą išvaizdą. Kai žinai, iš kur kilusi kiekviena figūra ir kaip ją supranta tradiciją išmanantis žmogus, gali rinktis dizainą dėl tikrosios jo reikšmės, o ne vien dėl linijų. O jei nori pamatyti, kaip šis stilius atrodytų ant tavo odos prieš priimdamas bet kokį sprendimą dėl nuolatinės tatuiruotės, laikinas arba pusiau ilgalaikis tos pačios vizualinės krypties dizainas padės tiksliai įvertinti jo dydį, kontūrą ir tai, kaip jis atrodo pasirinktoje vietoje.
Keletas naudingų dalykų, kuriuos verta žinoti prieš gilinantis:
- Koi – karpis, plaukiantis prieš srovę ir virstantis drakonu, atkaklumo simbolis.
- Hannya – Noh teatro kaukė, vaizduojanti iš pavydo pasikeitusią moterį, o ne nuo gimimo demoną.
- Oni – raguotas demonas, paradoksaliai vaizduojamas ir kaip sargas nuo blogio.
- Samurajus siejamas su bushido – garbės kodeksu, o šalia esantis elementas pakeičia tai, kaip suprantamas motyvas.
- Botan (bijūnas) ir banga – foniniai motyvai, papildantys ir praturtinantys pagrindinę figūrą.
Kas yra irezumi stilius ir iš kur jis atsirado
Irezumi kaip savita vizualinė kalba susiformavo Edo laikotarpiu, klestinčios miesto kultūros aplinkoje, o ukiyo-e graviūros tiesiogiai prisidėjo prie jo plitimo. Utagawa Kuniyoshi graviūrų serija, vaizduojanti nuo galvos iki kojų įmantriomis tatuiruotėmis padengtus Suikoden herojus, tapo itin populiari ir įtvirtino daugelį motyvų, kuriuos atpažįstame ir šiandien (šaltinis: nippon.com – „Irezumi“: atskleista japoniškų tatuiruočių istorija).
Šis populiarumas nebuvo nenutrūkstamas. Meidži eroje valdžia uždraudė tatuiruotes, laikydama jas atsilikimo ženklu Japonijoje, kuri norėjo Vakarams pasirodyti moderni, o pats stilius dešimtmečius liko siejamas su visuomenės paribiais. Jis vėl tapo matomas tik XX a. antroje pusėje – jo simbolinė galia išliko nepakitusi, tačiau kartu išliko ir reputacija, kurią daugelis šio stiliaus gerbėjų žino tik iš dalies.
Jei nori tik išbandyti šią estetiką, verta aiškiai atskirti šiuos du dalykus. Irezumi įkvėptas laikinas arba pusiau ilgalaikis dizainas parodo, kaip konkretus motyvas atrodo ant tavo odos ir kaip dera pasirinktoje vietoje – kokio jis ilgio, kaip išlinksta ir kaip atrodo likusio kūno atžvilgiu. Jis nesimuliuoja ir nenuspėja skausmo, gijimo proceso ar galutinės nuolatinės tatuiruotės išvaizdos; tai priklauso nuo kiekvieno žmogaus technikos ir odos, o vizualinis bandymas to atkurti negali.
Koi – žuvis, virstanti drakonu
Dažniausiai pasakojama legenda apie koi yra paprasta ir įsimintina: karpis bandė plaukti prieš srovę Geltonąja upe iki krioklio ir, šimtą metų vis nesėkmingai mėginęs, galiausiai įveikė jį. Sužavėti jo atkaklumo, dievai pavertė jį auksiniu drakonu (šaltinis: Koi drakonas (Koiryu)).
Būtent čia prasideda visa šio motyvo reikšmė: koi suprantamas ne kaip graži žuvis, o kaip atkaklumo ir ryžto neatsisakyti tikslo net po daugybės nesėkmių simbolis. Todėl jis dažnai vaizduojamas šalia samurajaus – taip natūraliai papildoma mintis apie atkakliai siekiamą likimą, kad ir kiek bandymų tam prireiktų.
Hannya – demono kaukė iš Noh teatro
Hannya tikriausiai yra fotogeniškiausias ir dažniausiai klaidingai suprantamas motyvas visame irezumi repertuare. Kaukė kilo iš Noh teatro, kur ji pasirodo tokiuose spektakliuose kaip Aoi no Ue ar Dōjōji, ir vaizduoja moterį, kurią pakeitė apmaudas ir visa užgožiantis pavydas – ne iš prigimties blogą demoną, o žmogų, kurį tokį pavertė iki kraštutinumo išgyvenama kančia (šaltinis: Hannya kaukės reikšmė: Noh teatras, spalvos ir simbolika).
Vizualiai kaukę žavi jos konstrukcija: ragai, metalinės akys ir išraižyti veido bruožai sukurti taip, kad veido išraiška keistųsi priklausomai nuo žiūrėjimo kampo. Pakreipta žemyn, kaukė labiau perteikia skausmą; pakreipta aukštyn – pyktį. Iš esmės aktorius gali ją „vaidinti“ vien galvos padėtimi, nieko daugiau nekeisdamas.
Tatuiruotėje ši dvejopa reikšmė tokia pat svarbi kaip ir išvaizda: Hannya netinka sutapatinti vien su „baisia kauke“. Ji veikiau vaizduoja iki kraštutinumo nuėjusį emocinį virsmą ir visą jo sudėtingumą – pyktį, skausmą ir galiausiai tam tikrą galią pačiam įveikti savo kančią.
Kataloge esantis dizainas „Hannya“ demonišką kaukę jungia su bijūnų žiedais ir katana – tai tipiška kompozicija, parodanti, kaip tarpusavyje siejami toliau aptariami irezumi motyvai: pagrindinė figūra, simbolinis augalas ir samurajų kontekstą įtvirtinantis ginklas.
Oni – demonas, galintis būti ir sargu
Oni – būtybės, kurias dauguma intuityviai atpažįsta kaip „demonus“ iš japonų folkloro: su ragais, iltimis ir ryškiaspalve, dažniausiai raudona arba mėlyna oda. Jų kilmė senesnė ir ne tokia aiški, kaip gali pasirodyti: jie kilę iš iki budizmo atsiradusių kalnų dvasių, vėliau įtrauktų į budistinę kosmologiją ir liaudies pasakojimus (šaltinis: Japonų demonas oni: reikšmė ir simbolika).
Oni įdomus tiems, kurie domisi simboliais, o ne vien vaizdais, dėl savo dvejopos prigimties. Viena vertus, oni siejamas su nesėkmėmis ir smurtu – tai jėga, nuo kurios reikia laikytis atokiau. Kita vertus, jis vaizduojamas būtent tam, kad apsaugotų: per Setsubun šventę oni kaukės naudojamos piktosioms dvasioms išvyti, o ne joms iškviesti. Ta pati bauginanti figūra ritualiniame kontekste tampa apsaugos forma.
Tatuiruotėje pasirinktas oni dažniau suprantamas kaip sąmoningas susidūrimas su savo vidine įtampa, o ne vien agresyvus pareiškimas. Šį niuansą verta žinoti prieš pasirenkant tokį motyvą, ypač jei kas nors paprašys paaiškinti jo reikšmę.
Samurajus ir bushido kodeksas
Tatuiruotas samurajus pirmiausia siejamas ne su šarvais ar kardu, o su bushido – kario elgesio kodeksu, grįstu garbe, ištikimybe, drąsa ir asmenine disciplina (šaltinis: Japoniškos samurajaus tatuiruotės reikšmė: bushido, bushi ir dizainas). Iš esmės svarbiausia yra kodeksas, kuriuo vadovaujamasi, o ne apranga ar ginkluotė. Todėl tas pats veikėjas gali būti suprantamas visiškai skirtingai, priklausomai nuo to, kas pavaizduota šalia jo.
Šalia esantis elementas pakeičia visą reikšmės lauką: koi šalia samurajaus simbolizuoja kliūčių įveikimą atkaklumu, vyšnios žiedas primena gyvenimo laikinumą ir bushido moralines nuostatas, o greta pavaizduota kaukolė kreipia mintis į mirtį, su kuria susiduriama neprarandant garbės. Tie patys šarvai, bet trys skirtingos žinutės – viskas priklauso nuo kompozicijos.
Bijūnas (botan) ir banga – sceną papildantys elementai
Bijūnas (Botan)
Botan, arba bijūnas, tradiciškai vadinamas „gėlių karaliumi“ ir seniau buvo auginamas imperatoriškuose soduose. Todėl jis imtas sieti su turtais, garbe ir, kiek netikėčiau, pasirengimu rizikuoti (šaltinis: Bijūnas (Botan)). Dažnas jo derinys su samurajumi kyla būtent iš šio derinio: veiksmo žmogus šalia gėlės, simbolizuojančios rizikuojant pelnytą, o ne paveldėtą statusą.
Banga
Didžioji banga tapo iškart atpažįstamu vaizdiniu po Hokusai graviūros „Didžioji banga prie Kanagavos“, kurioje didžiulė vandens jėga tiesiogiai priešpriešinama mažų valčių pažeidžiamumui pirmajame plane (šaltinis: Didžioji banga prie Kanagavos). Tatuiruotėje banga retai būna vien dekoracija: ji perteikia permainų jėgą – spaudimą, su kuriuo pagrindinė figūra susiduria arba kurį pereina.
Nė vienas iš šių dviejų motyvų paprastai nevaizduojamas vienas. Jų paskirtis – papildyti pagrindinę figūrą, ar tai būtų koi, samurajus, ar Hannya, ir pakeisti tai, kaip ji suprantama, lygiai taip, kaip vyšnios žiedas ar kaukolė pakeičia anksčiau aptartą samurajaus reikšmę.
Kaip išsirinkti ir išbandyti japoniško stiliaus dizainą
Irezumi motyvai kilę iš specifinės teatro ir kultūros tradicijos, todėl verta juos rinktis dėl to, ką jie iš tiesų reiškia, o ne vien dėl to, kaip gražiai atrodo popieriuje. Žinodamas, kad Hannya pasakoja apie emocinį virsmą, oni yra dvejopos prigimties, o šalia samurajaus esantis elementas pakeičia viso dizaino žinutę, gali pasirinkti kompoziciją, nuosekliai pasakojančią apie tave, užuot dėjęs greta tarpusavyje nesusijusius gražius motyvus.
Prieš priimant bet kokį sprendimą dėl nuolatinės tatuiruotės verta pirmiausia pamatyti, kaip tavo pasirinktas dizainas atrodo ant odos. Šios vizualinės krypties laikinas arba pusiau ilgalaikis dizainas parodys tikrąjį dydį, kontūrą ir tai, kaip motyvas atrodo tavo pasirinktoje vietoje, o plačiau apie tai gali paskaityti straipsnyje kodėl verta išbandyti tatuiruotę prieš pasirenkant nuolatinę. Jei tik dabar svarstai apie pirmąją tatuiruotę, gidas apie tai, kaip pasirinkti pirmosios tatuiruotės dizainą ir vietą, padės susidėlioti mintis prieš renkantis konkretų dizainą.
Jei prieš apsispręsdamas nori palyginti japonišką stilių su kitomis vizualinėmis kryptimis, straipsnyje apie tatuiruočių stilius ir jų skirtumus jie pateikiami greta. O anime ar manga personažų ieškantiems skirtas atskiras gidas apie anime įkvėptas tatuiruotes, nes autorių teisių taisyklės ir vizualiniai šaltiniai skiriasi nuo čia aptariamo klasikinio irezumi kanono. Jei koi, Hannya ar samurajus patraukė savo pasakojimu, kitos legendinės būtybės ir simboliai, esantys fantazijos ir mitologijos tatuiruočių kolekcijoje, tęsia tą pačią kryptį už japoniško stiliaus ribų.
Visi šios tematikos dizainai, įskaitant Hannya, pateikiami „Fantazija ir mitologija“ kolekcijoje, kurioje gali palyginti kelis variantus ir pasirinkti geriausiai atitinkantį tai, ką nori juo išreikšti.
